囫囵吃完饭，韩平正准备去道具组上班，却被人从身后拉住胳膊。

“韩平，你小子怎么才来！”

韩平转头一看，却见他的好朋友燕影厂演员剧团的演员李莲生激动地拽着他的胳膊。

“莲生哥，你这是？”

韩平有些懵，心里其实有所猜测，可能和那个机会有关，但他却不敢肯定。

“快，别愣神了，跟我走，有天大的好事找上门了！”

李莲生不由分说，拽着他的胳膊埋头往前走。

这一路，韩平大约从李莲生嘴巴里套出些话来，约莫是他机缘巧合下二创的剧本得到汪厂长的重视。

如今汪厂长一大早就在和剧本的原创张华勋导演说事情，还点名要见他这个兼职编剧。

韩平去的时候，正巧碰到燕影厂汪厂长在和张华勋导演说话。

两人也差不多谈完，顺势止住话头。汪厂长拍着韩平的胳膊，看着眼前的帅小伙，欣赏之情溢于言表。

“你就是韩平同志吧，没想到我们燕影厂卧虎藏龙，还有小韩同志这么个能人。唉，让人才埋没，也是我这个厂长的失职。”

“厂长言重了。”韩平连连摇头，谦虚地说道：“俗话说，火车跑得快，全靠车头带。咱们厂如今一派欣欣向荣之势，同时又有许多业内优秀的电影工作者，这些都离不开您的带领。”

汪厂长在燕影厂担任了几十年的厂长，是燕影厂的“活招牌”。他培养了众多电影人才，包括李秀明、刘小庆等著名演员。

汪厂长不仅重视人才培养，还亲自参与电影创作，如《祝福》《林家铺子》《青春之歌》等经典电影。可以说，就是在他的带领下，才使得燕影厂走向辉煌。‌

“哈哈。”闻言，汪厂长和张华勋对视一眼后，大笑两声。

旋即，他看着韩平面容慈祥地问道：“小韩，我这么叫你可以吧？”

“这么叫我觉得更亲切呢。”韩平听出了话里的亲近之意，哪里会拒绝。

汪厂长正色道：“小韩，《神秘的大佛》这个项目厂里非常重视。”

这个剧本正是韩平看过张华勋的原稿后，进行的改编作品，可以说当时便征服了张导这个原创。

韩平面容一肃，安静地听厂长继续说下去。

汪厂长接着道：“小韩，你改的剧本挺好，厂里也通过了。但最初的时候，争议非常大，你可明白为什么？”

韩平略作思考，回答道：“是因为武打戏份比原剧本多的缘故？”

在建国后，‌武术片在内地银幕上几乎不见踪影，‌主要原因在于社会对武术片的认知存在偏差。

‌当时，‌武术被认为仅仅是打打闹闹的东西，‌缺乏思想内涵，‌难以登上大雅之堂。‌

这种观念反映了社会对武术片的一种偏见，‌认为武术片缺乏深度和艺术价值。‌此外，‌这种偏见也与当时的社会文化环境和管理者的心态有关，‌管理者更倾向于接受其他类型的电影，‌而认为武术片过于暴力，‌不适合广泛传播。‌

侠以武犯禁，这种观念在国内可以说是深入人心的。

实际上，国内拍摄武术片要追溯到20世纪20年代。

1928年5月13日，《火烧红莲寺》在魔都中央大戏院首映，形成了“万人空巷，争先往观，收入一丰”的火爆场面，当时的影院每天连映4场，依然一票难求。

这部电影大火后，跟风的电影很多，但质量良莠不济，加上当时的功夫武侠片包含着较多的神怪元素，对功夫本身的呈现比较有限，因此，1931年，民国政府颁布法令，禁止此类影片的拍摄。国内的功夫电影不得不将重心从魔都转移到香江。

如今，国内对武术片的刻板印象也有一部分来自那个年代的影响。