裴李岗、仰韶文化时期，中华大地的冰川期结束，是非常适宜于人类生存发展的气候温暖期。

定居的农耕民，他们乐天知命、相安无事地编织着和平的颂歌。

他们制作各式各样的陶器，喜欢采用抽象简练、概括的人面鱼纹以及各式几何纹作装饰。

人们对形式美的认识大为扩展，造型艺术也扩大到雕塑的各个领域。

我国新石器时代较早的石雕作品，可以裴李岗文化的石磨盘、磨棒为代表。

它是用砂岩加工而成，外观被设计成鞋底状的几何形，工整而大方，重心稳定。

其加工难度很大，需要敲打、切割、琢磨修整，涉及到各种石雕加工的基本技法。

与同时的各种磨制石器相比，它更具有形式感。

它不仅是对原始人生产劳动的忠实记录，还体现了较高的审美价值。

这种凝聚着双重性质劳动的石工具，往往被作为随葬品置于死者的身旁，正是宗教般的感召力，才能促使艺术家创造出这种罕见的石雕作品。

然而在拳石器时代，由于陶塑易于造型，质材随处可得，因而它始终是雕塑的主流。

一直到铁器发明之前，石雕仍然是罕见的艺术品，所以，我们的注意力还得转向石刻岩画。

石刻岩画，在条件适宜的边区，仍是原始行艺术家创作的主要形式，而且经久不衰。

例如阴山岩画中，就有不少新石器时代作品。

阴山岩画的表现风格，其影响是十分深远巨大的。

事实上，我国北方和西北的古代游牧民创作的岩画，多属凿刻石璧而成，其源头则应溯至阴山岩画。

另外，狩猎与动物的描写始终都是永恒的主题。

商周金文中的图画字，战国铜器的写实纹样，秦画像砖的人物狩猎图，都是这样技法的延伸。

只不过后者日趋精确化、形式化和韵律化而已。

由此可见，黑影技法的抽象概括和夸张的特点，最能体现我国古典艺术不重形似，追求气韵生动传神的审美理想。

此外，我国古石雕技法的另一源头——线雕，也是出现于新石器时代。

发现于苏江lyg将军崖的石刻雕像，据认为就是新石器时代末期的原始先民凿刻的。

这种线刻石雕形式，在历代的石雕创作中，被运用得最为广泛。

新石器时代的石雕虽然出土不多，但其风格并不单纯，也是完全不同于石雕岩画的另一番天地。

出自辽省东沟后洼的几件滑石雕刻，皆为圆雕小人头像，刀法显得粗犷奇拙，形象古朴、生动，表明它们是象征性的作品。

人首石雕尽管表现手法稚缺陷抽象，但并不意味着当时雕刻技法低下。

如大溪文化的浮雕人面就采用了刻磨的技艺，而且其形象还具有一种无形的宗教力量。

显然，当时的雕刻家，是把他们主要的精力，放在创作玉石雕刻品这上了。

因为我们在红山文化和良渚文化中，已看到了许多精湛绝伦的玉雕作品以及小石雕工艺品。

红山文化的玉龙是罕见的杰作，它是用硬度较高的岫岩玉制作的。

这是石雕技法，应用于玉石雕刻创作的证明。

众所周知，古代雕刻品中，玉与石的质料是很难区分的，在专家的鉴藏分类标准中也只有相对看法。